能夠成就“鳴遠第二”的聲譽是上世紀二、三十年代裴石民在仿古作品上取得的成就。
民國時期，很多紫砂名手時常會被古董商邀去上海制作紫砂器，其中相當部分是仿制明清作品。當時如江案卿、范大生、汪生義、程壽珍以及后來包括裴石民、顧景州在內的建國后紫砂著名七老藝人在民國時期都曾經到上海作過仿古紫砂。應該說這個時期既是他們的一種謀生，但同時客觀上他們也因此使自己的工藝技藝有了極大的提高。

裴石民第一次被邀到上海是在民國六年。年方二十五歲的裴石民在當時還是個晚輩，還不在古董商邀請之列。而既是他姐夫又是他師傅的江案卿為人倔強清高，看不慣上海客商的臉面借故推辭，年輕的裴石民既想到外面見見世面，也想出去磨練一下自己的技藝，就自告奮勇隨客商到了上海。可以說這一步的邁出對裴石民日后在紫砂藝術上取得的成就是一個關鍵的轉折。

裴石民到上海后在古董商那里第一次有幸見到了宜興紫砂史上最著名的高手之一清康熙年間陳鳴遠的真跡。陳鳴遠（1622--1735），宜興人，字鳴遠，號鶴峰，又號石霞山人，壺隱，他制壺技藝精湛全面，又極具開創性，所制自然型茗壺及仿古器皿造型多樣，妙精古趣，藝術成就代表了一個歷史時代的高峰。經對陳鳴遠作品的反復觀摩，開闊了裴石民的藝術眼界。在對陳鳴遠作品“天雞壺”、“鳳首壺”等作品摩制中，也充分展示了裴石民的藝術天賦，摩制的過程也使他的技藝功力得到了極大的提升。此后，裴石民在高手林立的紫砂藝人行列也開始嶄露頭角，并逐步擠身于名手之列。

嶄露頭角后的裴石民，開始有機會和一些名人雅士交流切磋，也有更多的機會接觸到一些精彩的歷史作品，而最讓裴石民癡迷的依然是陳鳴遠的像生類作品。此后裴石民仿制陳鳴遠形態各異的古壺、古尊、古鼎、古瓶、古盆，或仿像生類瓜果菜蔬，均能細膩逼真、維妙維肖，技藝之精湛在二十年代至三十代達到高峰期，聞名行業內外，影響也已經遠遠超過了師傅江案卿以及如陳光明等紫砂名手，在紫砂界贏得了“陳鳴遠第二”的美譽。

1923年，裴石民為宜興名士儲南強收藏的“供春壺”配蓋，并由同為宜興名士的潘稚亮鐫銘題記。題記為“作壺者，供春。誤為瓜者，黃玉麟。五百年后黃賓虹識為癭，英人以二萬金易之未能。重為制蓋者石民，題記者稚君。”1924年，裴石民又為儲南強收藏的《圣思桃杯》配制托盤成功。這兩件作品在宜興紫砂史上都有比較重要的歷史意義。

四十年代抗日戰爭時期，百業蕭條，裴石民在這個階段干脆閉門簡出，潛心創作。很多代表裴石民藝術風格和藝術高度的經典作品都數出自這個階段，如“松段壺”、“南瓜壺”、“荷葉壺”等以及如“田螺水盂”系列、 “螃蟹荷葉盤”、 “十件果品”系列等像生類紫砂文玩作品。這個時期也無生意可言，裴石民以平淡的心境自創自樂，作品求新、求變、求精、求妙，反而在這個階段技藝功力日臻精絕。

新中國成立后，在政府的關心重視下，裴石民、朱可心等一批紫砂名手積極出來參與紫砂行業恢復生產。1955年春，裴石民參加了蜀山陶業生產合作社，專門負責從事各類紫砂器的設計工作，并由江蘇省人民政府任命為紫砂工藝技術輔導員，成為著名的“紫砂七大藝人”之一 。在這個時期，裴石民藝術造詣真正進入了他的鼎盛時期，“五蝠蟠桃壺”、“牛蓋蓮子壺”、“三足鼎壺”、“串頂秦鐘壺”等傳世經典名作都是在這個階段相繼問世。

裴石民從藝一生，從二十年代起以“陳鳴遠第二”享有盛名，而后數十年的藝術創作中師古不泥，求新求精，給紫砂后人以啟迪。作為著名“紫砂七大藝人”之一，裴石民為紫砂藝術的傳承和新中國的紫砂行業復興作出了不可磨滅的貢獻。