“松段”壺截取松樹樹干的一段，“竹段”壺截取竹干的一段，“茄段”壺卻并非“一段”茄子，而是一整個茄子。這是怎么回事？原來，茄段壺應為“茄端”壺，茄梗連著壺體，感覺剛從茄枝之端整個摘下來。

許洪琴老師的《茄段》壺亦取傳統之型，將自然界枝頭成熟的茄子化為紫砂壺。渾圓而素樸的壺身，曲線輕盈而富有彈性，豐腴而流暢，是乃佳器。

截蓋為茄蒂，光潤飽滿，與“茄身”完美接合、嚴絲合縫；壺鈕為茄梗，彎曲自然，宛若天成。

一彎流與圈把相呼應，其細巧圓潤，又與壺鈕相映成趣。

作品如剛摘下的一個成熟飽滿的茄子，雖裝上了流把成壺，卻絲毫不覺突兀，可見壺身各部位過渡銜接極其自然，作者以手摶砂的成型能力可見一斑。茄段壺壺型看似簡練，實際是所有圓器壺型的交集結合體。業內有言，茄段壺成型有“三難”：

一、底部到做出“頂力”，無軟塌相，氣度飽滿，將張力處理在欲破不破之間；

二、截蓋與壺身要嚴絲密合，線面要一體完整；

三、壺鈕似茄梗，既不能有中規中矩的死板，也不能失去壺本身的靈氣，一定要給人以把玩這樂，觀賞之趣。

要做到這三點并不那么容易。當年徐漢棠跟隨顧景舟大師制壺之始，前三個月學打泥片，而后即開始學做茄段壺，在其后的一年時間里只練習這一種壺型。在顧景舟大師看來，學做好茄段壺是基礎，打好了基礎再學其他壺型更易上手，“一通百通”。

許洪琴老師的《茄段》，圓意中存清高之骨氣，內斂中生正直之爽氣，凜然中得純樸之凈氣，抽象中現拙致之靈氣，可謂“大巧若拙”。壺身有陶刻銘“無事竹間坐，有客茶當酒”，繪竹疏風朗，更是將整個作品的自然、悠遠意境推到極致。

在用料上，許洪琴老師選取了青灰段來加深茄段壺的古樸質感，色澤古雅韻濃，老味十足。陶刻刀峰過處，點點金砂于青灰色中若隱若現，金石意味濃厚。

青灰段屬于段泥系列，石英含量高、顆粒層次豐富。在段泥中有一種芝麻段，泥身遍布星星點點的紫色顆粒，而青灰段則屬于芝麻段的延伸階段。青灰段中段泥的成分更純凈，老段礦份含量不偏雜，燒制溫度也較芝麻段為高。

青灰段燒成后偏青偏灰，青穆沉靜；質樸素雅、低調內斂，砂質如青鐵冷凝，材質如碧玉溫潤，有老壺獨特的古樸粗獷感，令人愛不釋手。

用青灰段壺泡茶，透氣性強，茶湯醇厚溫甘、明快果決，香氤綿長。

這款《茄段壺》造型質樸自然、氣質淡雅，其壺、其料與其銘、繪皆以自然意趣為中心，帶著田園林間的清新氣息和古早的厚重之味，讓人瞬間產生思古慕鄉之感。310cc容量，壺底圓潤，正宜手握把玩。茄子寓意多福，此壺亦是多福多壽、平安喜樂的化身。

許洪琴老師的作品選料講究、做工精細，極具性價比；老師明年將考國工，未來潛力無限。

許洪琴

國家助理工藝美術師

優秀中青年陶藝家

1969年出生于陶都宜興，幼受熏陶，與紫砂結緣不淺。在宜興輕工學院陶瓷設計專業畢業后，開始從事紫砂行業，多受老藝人的指點教導；再加上與生俱來的審美感、跳躍的思維、善于吸取古典藝術精華，形成了氣韻清靈、形意飄逸的壺藝風格。

她立志將紫砂藝術作為自己一生的追求，用最純正的紫砂泥、精良的制作工藝，將最地道的紫砂藝術品奉獻給壺友。她的作品簡潔大方、渾厚古樸，多次獲獎并深受壺友藏家喜愛。

部分榮譽

2002年《水扁壺》榮獲2002中國華東工藝美術精品獎銀獎

2003年《鋪砂魚嘴》在第五屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會中獲金獎

2005年《石瓢壺》在河北省首屆中國紫砂精品博覽會評選中獲金獎